版画艺术独特的刀味与木味，使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。产生于1958年的塘沽版画，经历了坎坷的发展历程，在上世纪80年代达到巅峰，成为塘沽地域文化中最具特色和代表性的艺术形式，被誉为“渤海艺术明珠”。“藏书票可以看作是小型版画，其工艺十分精细，创作工程的艰辛也往往令人难以想象。版画种类很多，塘沽版画以木版为主。”著名版画艺术家周志清如是介绍。

　　作为塘沽最具代表性的版画家之一，周志清在多年绘画创作的路上，体会过灵光一现时的喜悦，也品味过内心惶惑时的苦恼。“我自己推动并发展的拓印版画，在这十几年间走走停停，如今得以结集出版。虽然无论是版画还是藏书票，了解它们的人还并不多，但就艺术价值而言，发展前景还是值得看好的。虽然一张藏书票边长一般不超过十厘米，但它从设计到制作过程的复杂程度绝不亚于一般意义上的绘画，甚至会凝聚更多的思想内涵和作者的态度。”

　　近几年，塘沽版画整体创作水平有了明显提升，但新作品的数量依然相对较少。“这可能是由于版画创作者年龄的限制以及艺术发展过程中的客观规律。学习版画的年轻人还是不多，群体性差，后继缺乏，令版画的发展不容乐观。”周志清显得有些担心。

　　版画被习惯性地看作“小画种”，藏书票也被视为“小情趣”，多年来并未获得大力发展。与处在“云端”的国画、油画相比，藏书票版画似乎被边缘化，处于低谷。但在周志清看来，其艺术价值会如同美酒一般，日久发酵，醇香四溢，发展前景乐观。